Derrière les codes #09 : la danse
Cela faisait un petit moment que je n’avais pas parlé de ce que l’on peut trouver “Derrière les codes” et je me suis dit que c’était le bon moment pour le faire. Surtout qu’il y a encore tellement de thèmes abordés pouvant amener une grande diversité dans les histoires proposées. Et cette fois, je me suis dit qu’on allait s’attarder sur un sujet dont on parle assez peu alors qu’il est tout de même présent dans pas mal de séries. Je veux bien sûr parler de la danse qui a donné lieu à bon nombre de récits très intéressants. Car oui, il ne faut pas limiter cette activité à un ou deux archétypes. Au contraire, cette forme d’art permet d’aborder plusieurs sujets captivants et profonds pouvant facilement faire écho à des choses que l’on peut ressentir au quotidien. Comme à chaque fois, je vais m’attarder sur trois séries qui ont pour élément commun la danse, mais qui, à travers celle-ci, vont nous proposer des expériences bien différentes. Surtout que vous allez voir, il n’y a que des pépites dans cette sélection. Des œuvres captivantes et souvent très fortes sur le plan émotionnel.
Welcome to the Ballroom

On commence directement avec un sacré morceau puisqu’il s’agit nul autre que de Welcome to the Ballroom. Édité chez Noeve Grafx, ce titre est très intéressant dans sa manière d’utiliser la danse de salon comme toile de fond. En effet, ici on est une dimension beaucoup plus sportive à travers l’ascension de notre protagoniste dans ce milieu particulièrement exigeant. Ainsi, il va surtout être question de dépassement de soi, d’entraînement, de découverte de cette discipline, compétitions et autres rivalités. Ainsi, on va être pris par l’épanouissement de ce jeune homme sur cette piste de danse où il peut exprimer son talent grandissant. On retrouve ainsi énormément de codes de tout ce qui est manga sportif et qui rend cette histoire palpitante à suivre. Mais au-delà de ça, il y a aussi quelque chose que je trouve vraiment très important. Dans beaucoup d’œuvres de ce type, on se focalise surtout sur un art solo où c’est avant tout un personnage bien précis qui va progresser au fil de ses efforts. Ici, s’il y a une part de développement personnel, il est aussi et surtout question de duo étant donné que l’on est sur des binômes pour performer sur scène. Ainsi, il y a une énorme dimension sociale qui va naître au sein de chaque tandem que l’on va pouvoir observer. Et c’est encore plus vrai pour notre protagoniste qui va devoir apprendre à connaître sa partenaire, à lui servir de cadre pour qu’elle éblouit le jury, mais aussi comprendre ce qui peut la motiver. Une œuvre qui mise beaucoup sur la naissance d’un lien de confiance pour espérer atteindre les sommets. C’est juste fabuleux de réussir à construire un récit aussi épique et splendide tout en ayant une telle volonté de mettre en scène la difficulté de créer une telle relation, mais aussi toute la beauté qui en découle. Une approche ainsi plus spectaculaire, sportive, mais aussi centrée sur des “couples” inoubliables.
Subaru

On enchaîne avec un titre exceptionnel et qui mérite amplement d’être plus connu. Je parle bien sûr de Subaru, édité chez naBan. Ici, on utilise avec brio la danse non pas comme sujet central, mais comme levier de développement de notre protagoniste. Un moyen qu’utilise cette jeune fille pour s’approprier son art et y insuffler sa propre histoire, ses blessures, ses non-dits. Le ballet devient pour elle un outil puissant de libération, un espace où elle peut enfin exprimer ce qu’elle retenait depuis si longtemps, tourner une page douloureuse et commencer à s’épanouir vraiment. En parallèle, l’œuvre n’hésite pas à montrer les épreuves ordinaires mais brutales de la vie, ces drames qui peuvent toucher n’importe qui. Derrière Subaru, on sent que ça pourrait être n’importe lequel d’entre nous, cherchant maladroitement à faire son deuil à sa façon. Le manga ne cherche jamais à adoucir la douleur, ni celle des personnages ni celle que ressent le lecteur. Et c’est justement cette honnêteté brute qui rend la lecture si percutante, si sincère, parfois déchirante. On se retrouve à se mettre à la place de Subaru, à se demander comment on aurait réagi face à une telle épreuve, et à quel point elle peut transformer profondément quelqu’un. C’est une œuvre qui nous fait traverser un véritable ascenseur émotionnel, parfois difficile à supporter tant elle représente avec justesse la souffrance ressentie quand la vie nous délivre des épreuves terribles. La danse est utilisée ici à la fois comme exutoire, comme langage, comme moyen de communication, tout en conservant l’aspect spectacle, la beauté technique et la rivalité propre au milieu du ballet classique. Une fresque à la fois envoûtante et triste, où l’on tourne les pages en espérant apercevoir ne serait-ce qu’un peu de lumière dans la vie de cette jeune fille qui n’a jamais vraiment réussi à laisser son passé derrière elle. Un pur bijou à découvrir absolument et qui peut toucher n’importe quel lecteur. Vraiment foncez, car voici un excellent exemple de ce que le thème de la danse peut créer comme histoire inoubliable.
En scène

On termine cette courte sélection avec un titre dont je vous rabats les oreilles depuis très longtemps. Il s’agit d’En scène chez Kurokawa qui est une œuvre mettant en avant le ballet et que je trouve exceptionnel pour bien des raisons. Mais ici, on s’attarde sur la manière dont le manga utilise la danse. Ici, il s’agit clairement de l’âme du récit. Tout tourne autour de ça. Contrairement à Subaru où il va être énormément question de drame et d’humain ou bien Welcome to the Ballroom ayant un aspect compétitif, En scène nous plonge totalement dans ce mode de vie. Ici, il ne s’agit pas de remporter des prix ou d’être le meilleur, mais de devenir une étoile montante de ce milieu. A travers le personnage de Kanade, on va découvrir tout le quotidien d’une personne qui va vivre constamment pour la danse. On aborde le côté professionnel, les études spécifiques en la matière, les diverses troupes et écoles renommées, mais aussi tous les défis qui ponctuent ce choix de carrière. Tout ça va faire que l’on découvre une toute autre approche de ce sujet qui va être celui par lequel tout va passer. Les amitiés, les auditions, les entraînements, les prestations et même la création de chorégraphies, tout y est. C’est formidable d’avoir une œuvre aussi complète sur un domaine finalement assez peu exploité dans le monde du manga, en tout cas à ce niveau. Surtout que même si on nous présente les nombreux murs qui vont se dresser sur la route de ces personnages, le manga garde toujours une approche bienveillante, chaleureuse et où l’entraide peut prendre bien des formes. Oui, nous sommes devant des étudiantes qui se confrontent pour être choisis comme le premier rôle de telle pièce, mais il n’y a jamais cette volonté de créer une atmosphère toxique. Au contraire, elles vont toutes se dépasser au contact les unes des autres tout en peaufinant leurs propres talents. Sûrement l’une des oeuvres, si ce n’est la meilleure, pour nous plonger dans tout ce qui entoure un tel choix de carrière.

