Meian : 5 séries à découvrir #02

Après avoir proposé plusieurs chroniques pour vous recommander cinq séries à découvrir chez certains éditeurs, je me suis dit qu’il était temps pour un deuxième numéro. Il faut dire que le catalogue de chaque maison d’édition regorge de pépites qui peuvent séduire un grand nombre de lecteurs. Voilà pourquoi, aujourd’hui, je vous propose de nous replonger dans la collection de chez Meian afin de ressortir de nouveaux mangas à découvrir. La dernière fois, je me suis concentré sur une sélection abordant plusieurs thématiques différentes. Si on va rester ici dans cette veine, j’ai aussi envie de montrer qu’un même genre peut pourtant donner des histoires bien différentes. Il ne faut pas limiter celles-ci à un ou deux scénarios qui se répètent sans cesse. C’est aussi ça que j’apprécie tant dans ce médium où l’on peut vivre un tas d’expériences inédites tout en ayant l’impression de retrouver quelque chose qui nous semble familier. Les artistes ont chacun leur façon de créer et de donner vie aux univers qu’ils imaginent.  C’est donc le moment de se refaire une petite escapade au milieu de toutes ces aventures.

Pour les fans d’action : Isekai Samurai

Pour bien commencer, je vous propose de nous attarder sur une belle petite surprise du catalogue Meian : Isekai Samurai. Ce manga peut se lire sous différents prismes selon les sensibilités de chacun. On peut tout autant l’apprécier pour le spectacle qu’il propose, sublimé par le trait remarquable de l’auteur, que pour la richesse de son univers fantasy, retranscrit avec une grande maîtrise et une simplicité qui le rendent immédiatement captivant. Mais derrière cette façade d’aventure et d’action se cache aussi un récit bien plus sombre et tragique. Toute la force de l’œuvre réside justement dans cette multiplicité de niveaux de lecture, sans qu’aucun ne prenne réellement le dessus sur les autres. L’ensemble trouve un équilibre remarquable, où chaque élément contribue à une immersion particulièrement efficace. L’un des plus grands atouts du manga reste évidemment son héroïne. Ginko impressionne autant par ses talents de combattante que par la profonde mélancolie qu’elle dégage. C’est le genre de personnage central qu’on ne peut quitter des yeux : on veut la voir repousser ses limites face aux créatures de cet univers, mais aussi espérer qu’elle trouve enfin une raison de vivre autre que la quête de sa propre mort. À ce titre, toute la première partie consacrée à son quotidien avant son arrivée dans cet autre monde est admirablement construite. En quelques pages seulement, le manga parvient à transmettre à la fois son besoin constant de combattre et le désespoir qui l’envahit chaque fois qu’elle survit. Isekai Samurai a été un véritable coup de cœur. C’est une œuvre qui démontre parfaitement toute la richesse que peut offrir le genre de l’isekai, trop souvent réduit à des préjugés. Entre des dessins somptueux, une mise en scène dynamique sublimant chaque affrontement, et une héroïne aussi fascinante qu’émouvante, le manga réussit à proposer une aventure aussi spectaculaire que profondément humaine. Au-delà de son aspect divertissant, l’histoire pousse également à réfléchir sur des thèmes universels comme la solitude, la mort, le sens de la vie ou encore notre place dans ce monde. Grâce à une utilisation intelligente des codes de la fantasy pour transmettre des messages très concrets, cette série possède un potentiel immense. Que l’on cherche une lecture spectaculaire ou une œuvre abordant des thématiques fortes avec sensibilité, Isekai Samurai a clairement de quoi séduire.

En résumé

• Une héroïne aussi charismatique que redoutable
• Un trait somptueux sublimant cet univers
• Une thématique intéressante autour de la mort et de la vie
• Un potentiel remarquable dans la construction de son lore
• Des combats spectaculaires

Mangaka : Keigo Saito

Nombre de tomes : 04/07 [En cours] 

A retrouver sur le site Meian & Anime-store ainsi qu’en librairies

Pour les amateurs de dark-fantasy : Sister and Giant

Comme je l’ai déjà mentionné à plusieurs reprises sur les réseaux, Sister and Giant a été une excellente surprise. Une œuvre qui m’a profondément marquée par la manière dont elle utilise sa violence pour mettre en lumière la réalité brutale de cet autre monde. Le récit installe une tension constante : on ressent autant l’envie irrépressible de poursuivre l’aventure que la peur de voir ce qui pourrait arriver à nos deux héroïnes. Il faut également saluer le travail graphique de l’auteur, capable de proposer des compositions aussi spectaculaires qu’intenses au fil de ce périple. Son trait sublime aussi bien les scènes d’action que la noirceur omniprésente qui habite la plupart des personnages. Pourtant, au milieu de cette brutalité, le manga parvient aussi à offrir de véritables instants de tendresse et d’émotion grâce à la relation entre ces deux “sœurs”, toutes deux marquées par la trahison, la souffrance et la peur. Les thématiques abordées frappent d’autant plus fort qu’elles sont traitées sans artifices. Le mangaka adopte une approche volontairement directe, parfois même brutale, qui donne à l’ensemble une dimension viscérale particulièrement marquante. Les émotions prennent constamment le dessus, sans jamais empêcher le récit de proposer une aventure fantasy haletante et pleine de promesses. On se passionne autant pour l’évolution de la quête de cette étrange fratrie que pour la découverte de ce monde hostile, où la différence semble immédiatement condamnée par le regard des autres. Vous l’aurez compris, Sister and Giant a été pour moi un véritable coup de cœur autant qu’une magnifique découverte. Derrière l’apparence imposante de ses héroïnes, l’œuvre cache une grande sensibilité dans l’écriture de ses personnages. C’est une lecture qui ne laisse pas indemne et qui utilise les codes de la fantasy pour aborder des sujets profondément humains, tout en poussant à réfléchir sur notre propre société. Le manga réussit admirablement à mêler une aventure spectaculaire riche en action à une dimension beaucoup plus intime, sombre et poignante, centrée sur l’exclusion, la solitude et la difficulté de trouver sa place. Si vous recherchez un récit intense, surprenant et capable de se montrer particulièrement brutal, alors Sister and Giant pourrait clairement vous séduire.

En résumé

• Un titre qui peut se montrer brutal
• Une  “fratrie” à laquelle on s’attache
• Des affrontements grandioses
• De la dark-fantasy maîtrisée et envoûtante
• Énormément de mystères à résoudre

Mangaka : Be-con

Nombre de tomes : 04/08 [En cours]

A retrouver sur le site Meian & Anime-store ainsi qu’en librairies

Pour ceux qui veulent un anti-héros : The Most Notorious Talker

Il est maintenant temps d’aborder une autre de mes séries de cœur de chez Meian : The Most Notorious Talker. Et s’il y a bien une chose qui marque les esprits en lisant cette série, c’est son protagoniste : Noel. Au départ, le manga nous présente un jeune garçon idéaliste, animé par le rêve de suivre les traces de son grand-père. Sous la tutelle de ce dernier, il endure un entraînement particulièrement exigeant destiné à lui faire comprendre la dure réalité de ce monde. C’est précisément à partir de là que se forge peu à peu le “Talker” que l’on découvrira par la suite. Très tôt, Noel est confronté à la violence et à la cruauté qui règnent dans cet univers, jusqu’à vivre un véritable drame personnel. À cela s’ajoute la désillusion provoquée par l’éveil de ses compétences : loin du pouvoir écrasant qu’il espérait obtenir, il hérite de capacités de soutien qui semblent le condamner à rester dans l’ombre. Dès cet instant, son rêve de devenir le plus puissant des Seekers paraît hors d’atteinte. Tous ces événements participent à transformer Noel en un personnage bien plus froid, lucide et calculateur. Porté par un nouvel objectif, il va progressivement révéler une personnalité beaucoup plus complexe qu’elle n’en avait l’air. Le premier volume joue d’ailleurs très bien avec cette ambiguïté, en nous donnant d’abord l’image d’un simple soutien essayant de trouver sa place au sein de son groupe. Pourtant, il suffit qu’on tente de le trahir pour voir tomber le masque. À partir de ce moment, on découvre un protagoniste devenu un véritable manipulateur, prêt à employer les méthodes les plus discutables pour parvenir à ses fins. Même s’il conserve certaines valeurs, celles-ci disparaissent aussitôt qu’on se dresse contre lui ou qu’on cherche à le tromper. Noel s’impose alors comme un anti-héros assumé, capable de mentir, manipuler et exploiter les autres sans le moindre scrupule lorsque cela sert ses intérêts. Mais ce qui rend le personnage aussi intéressant, c’est que plus l’histoire avance, plus on comprend que cette attitude n’est pas uniquement motivée par l’ambition ou la cruauté. Dans un monde où certains individus se montrent encore plus monstrueux que lui, cette façon d’agir apparaît aussi comme son unique moyen de survivre et d’avancer. Noel devient alors un stratège redoutable, utilisant chaque arme à sa disposition, quitte à sacrifier l’image héroïque qu’il aurait pu renvoyer.

En résumé

• Un anti-héros qu’il vaut mieux ne pas avoir pour ennemi
• Une équipe remarquable qui se renforce constamment
• Un univers qui ne cesse de se développer
• Une excellente utilisation des codes du RPG et MMO
• Un pur plaisir de suivre l’ascension de Noel

Mangaka : Jaki & Yamorichan

Nombre de tomes : 10/12 [En cours] 

A retrouver sur le site Meian & Anime-store ainsi qu’en librairies

Besoin d’un furyô exceptionnel : OUT

Impossible de ne pas évoquer Out dans les titres à lire absolument chez Meian. Un furyô qui regorge de qualités et qui va aussi montrer la violence qui peut régner dans ces rues où les gangs luttent sans cesse. Au départ, le manga peut donner l’impression de reprendre les codes classiques du furyô. On y retrouve des thèmes familiers du genre comme l’amitié, les rivalités entre bandes, les règlements de compte, la loi de la rue ou encore la difficulté de trouver sa place dans la société. Pourtant, plus les chapitres avancent, plus l’œuvre révèle une facette bien plus sombre et incontrôlable. Là où de nombreux mangas du genre mettent en scène des affrontements qui se règlent principalement à coups de poing, OUT choisit au contraire de montrer une véritable escalade de la violence. Ce qui débute comme de simples bagarres spectaculaires finit progressivement par basculer dans un chaos beaucoup plus terrifiant, où le sang coule abondamment et où la mort peut surgir à n’importe quel instant. C’est précisément dans cette évolution que le manga impressionne le plus. L’auteur dépeint avec une brutalité saisissante la réalité de ce milieu, où tout peut dégénérer en une fraction de seconde dès lors que la haine et la vengeance prennent le dessus. Et loin de chercher à atténuer cette violence, il l’expose de manière frontale afin de souligner la dureté de la vie de ces délinquants, enfermés dans un environnement où la seule façon d’exister semble être d’écraser les autres. Par moments, l’ambiance devient même si oppressante que l’on a davantage l’impression d’assister à des conflits mafieux qu’à de simples guerres de gangs adolescentes. Les méthodes employées atteignent parfois un niveau de cruauté particulièrement dérangeant, renforçant ce sentiment constant de malaise et de tension. C’est d’ailleurs ce qui rend la lecture aussi prenante. On tourne les pages avec une fascination mêlée d’appréhension, porté par ce déferlement de haine, de rage et de violence, tout en redoutant ce que la page suivante pourrait révéler. OUT devient alors bien plus qu’un simple manga de délinquants : il se transforme en une fresque brutale, réaliste et profondément marquante des horreurs qui peuvent naître dans les bas-fonds d’une société abandonnée à la violence.

En résumé 

• Un furyô qui vous tiendra en haleine
• Un protagoniste coincé entre deux mondes
• Un traitement particulièrement réussi de l’univers de ces gangs
• Une escalade de la violence
• Des affrontements entre bandes rivales à la fois intenses et stratégiques

Mangaka : Tatsuya Iguchi & Makoto Mizuta

Nombre de tomes : 24/29 [En cours]

A retrouver sur le site Meian & Anime-store ainsi qu’en librairies

Un one-shot d’exception : The Wicked Eyes Fly to the Full Moon

Pour terminer cette sélection, impossible de ne pas évoquer du Kazuhiro Fujita. Plutôt que d’emprunter des chemins déjà balisés ou de s’appuyer sur des idées convenues, il préfère suivre sa propre voie et proposer quelque chose de singulier. Cela se ressent d’autant plus à la lecture de ce one-shot. Mais si ce concept atypique suffit déjà à installer une atmosphère intrigante, l’œuvre ne se limite jamais à son aspect insolite. Derrière cette traque se cache aussi une histoire profondément humaine, centrée sur la réconciliation, le pardon et l’acceptation de ses erreurs. Cette chasse devient alors autant une lutte pour survivre qu’un cheminement émotionnel pour des personnages marqués par leurs regrets et leurs blessures. On s’attache rapidement à ce petit groupe prêt à tout pour empêcher cette créature de faire de nouvelles victimes. Le récit maintient une tension constante durant toute cette course-poursuite, où chaque faux pas peut avoir des conséquences dramatiques. Et c’est justement au cœur de cette adversité que naissent des liens sincères ainsi qu’une forme d’espoir inattendue. Ce qui rend l’œuvre particulièrement marquante, c’est qu’elle ne cherche pas uniquement à divertir. À travers cette histoire, l’auteur aborde également de nombreux thèmes universels avec une grande justesse : le deuil, la vengeance, la famille, l’amitié ou encore notre rapport à la nature. En seulement quelques pages, Kazuhiro Fujita parvient à construire un récit dense et riche en émotions, preuve de son immense maîtrise narrative et de son imagination si particulière. The Wicked Eyes Fly to the Full Moon rejoint ainsi sans difficulté la longue liste des œuvres de l’auteur que je recommande énormément. D’autant plus que ce one-shot se suffit entièrement à lui-même : le récit va droit au but, sans longueur ni détour inutile, tout en développant efficacement ses idées du début à la fin. On sent parfaitement que l’auteur maîtrise aussi bien les histoires courtes que les récits au long cours. Je ne me suis pas ennuyé une seule seconde durant cette lecture, notamment grâce à cette dimension horrifique propre au style de Kazuhiro Fujita. Cette chouette monstrueuse, avec ses yeux exorbités et ensanglantés, dégage une présence véritablement glaçante qui marque immédiatement les esprits. Le manga peut ainsi autant séduire pour son concept de traque aussi improbable que captivant que pour tout ce qu’il cherche à raconter derrière cette aventure. Que vous soyez déjà amateur des œuvres du mangaka ou simplement à la recherche d’un one-shot efficace, original et surprenant, c’est une lecture que je recommande sans hésiter.

En résumé

• Un one shot horrifique et fantastique
• Toute la créativité de ce maître en un seul ouvrage
• Un trait qui souligne l’intensité de cet affrontement
• Des thèmes importants derrière cette traque
• Une tension qui ne faiblit jamais

Mangaka : Kazuhiro Fujita

Nombre de tomes : one-shot

A retrouver sur le site Meian & Anime-store ainsi qu’en librairies