nobi nobi : 5 séries à découvrir #01

Cela faisait un moment que je n’avais pas fait une chronique regroupant plusieurs recommandations par éditeur. Et même si j’ai déjà fait une grande sélection de maisons d’édition au fil des mois, il y en a certaines que je n’ai pas encore eu l’occasion d’évoquer. Parmi elles, il y en a une dont j’ai énormément de titres, mais que je n’avais pas encore pu traiter. Il s’agit de nobi nobi et il est grand temps de rectifier ça dès aujourd’hui. C’est donc parti pour une liste de cinq titres que je vous conseille chaudement. Si l’éditeur a su construire une ligne éditoriale autour de séries accessibles pour tous les âges, le catalogue a aussi évolué de façon captivante avec énormément de nouveautés surprenantes. C’est pourquoi je vous indique ici des œuvres qui sont facilement accessibles et qui montrent aussi toute la diversité de ce line-up. Des histoires pouvant plaire au plus grand nombre et qui, surtout, englobent bon nombre de genres différents. C’est l’heure de partir pour une nouvelle vague de découvertes qui vaut clairement le coup d’oeil.

Une aventure fantastique pour tous : Iruma à l’école des démons

Iruma à l’école des démons fait partie de ces rares œuvres capables, à chaque nouveau volume, de nous offrir cette dose de joie et de bonne humeur dont nous pouvons parfois cruellement manquer au quotidien. Ouvrir un tome, c’est avoir la certitude de plonger dans un univers où l’on passera un excellent moment, que ce soit en riant aux éclats ou en s’émerveillant devant les aventures de nos personnages préférés. Peu importe qu’il s’agisse d’un passage de tranche de vie, d’une scène d’action ou d’une nouvelle épreuve à surmonter : chaque chapitre possède cette capacité à nous procurer un véritable plaisir de lecture.

À mes yeux, c’est sans doute la plus grande force de la série, mais aussi l’un des plus beaux témoignages du talent d’Osamu Nishi. À travers chaque chapitre, on ressent cette envie sincère de prendre du plaisir à raconter son histoire, avant même de chercher à séduire son lectorat. L’idée est finalement assez simple : lorsqu’on ouvre un volume, on doit pouvoir mettre de côté tout ce qui nous entoure pour se laisser porter par le quotidien d’Iruma et de ses camarades. On rit, on s’émeut, on s’amuse et, surtout, on partage avec eux une multitude de moments inoubliables.

La série parvient même à créer un sentiment assez particulier : celui de retrouver, à chaque nouvelle parution, une véritable bande de copains avec laquelle chaque instant semble prendre une dimension extraordinaire. Et c’est justement là qu’intervient un mot qui résume à merveille toute l’œuvre : la magie. Bien sûr, il y a cette magie propre à son univers fantastique, qui nous émerveille et nous donne constamment envie de découvrir les nouvelles histoires que l’autrice souhaite nous raconter. Mais il existe également une magie bien plus personnelle, presque intime, qui nous permet de mettre nos tracas de côté le temps de quelques instants. Une véritable bulle de réconfort, à la fois précieuse et essentielle, dont nous avons tous besoin à un moment ou à un autre.

Et rien que pour avoir réussi à procurer cette sensation avec autant de constance au fil des volumes, Iruma à l’école des démons mérite amplement le détour. Nous avons besoin de récits capables de nous faire autant de bien, de nous redonner le sourire et de nous rappeler à quel point la lecture peut être une formidable source de bonheur. Alors, pour cette magnifique aventure et tous ces moments de joie partagés, un immense merci à Osamu Nishi d’avoir imaginé et donné vie à une œuvre aussi généreuse.

En résumé

• Une aventure exceptionnelle, drôle et fun
• Un casting aussi attachant que remarquable
• Un protagoniste en constante évolution
• Un récit qui sait comment donner le sourire
• Bien des rebondissements et un univers d’une incroyable richesse

Mangaka : Osamu Nishi

Nombre de tomes : 36/51 [Série en cours au Japon] 

A retrouver sur le site nobi nobi ainsi qu’en librairies

Pour les fans de romance hilarante et touchante : Tani & Suzuki

Tani & Suzuki est le parfait exemple qu’une œuvre n’a pas nécessairement besoin de révolutionner son genre ou de proposer un postulat particulièrement original pour parvenir à nous séduire. Parfois, il suffit simplement qu’elle possède une atmosphère qui lui est propre et une manière bien à elle de raconter son histoire. Voilà une tranche de vie qui, malgré des ingrédients familiers, parvient à se distinguer dans sa façon d’aborder les relations humaines et les premiers émois amoureux. Avec beaucoup d’humour, de bienveillance et de tendresse, la mangaka nous invite à découvrir le quotidien de plusieurs élèves, sans jamais limiter son récit au seul duo qui donne son nom à la série. On se laisse volontiers porter par cette ambiance chaleureuse et pleine de légèreté, qui constitue finalement tout le charme de l’œuvre. C’est un véritable bonheur de voir cette petite galerie de personnages prendre vie, d’assister à la naissance de nouvelles amitiés, de savourer leurs échanges parfois hilarants ou encore de découvrir comment chacun appréhende, à sa manière, ce sentiment qu’est l’amour.

C’est justement dans cette approche que Tani & Suzuki parvient à tirer son épingle du jeu. D’un côté, Tani donne l’impression d’être quelqu’un de froid, parfois même un peu abrupt dans ses réactions. Pourtant, derrière cette apparence se cache surtout un garçon qui ne sait pas vraiment comment se comporter avec les autres, et plus particulièrement avec celle qui fait naître en lui des sentiments qu’il peine à comprendre. De l’autre, Suzuki est une véritable boule d’énergie, une adolescente pétillante qui semble être son opposée sur bien des aspects. Et pourtant, malgré leurs différences de caractère, ils partagent une même difficulté : celle d’exprimer ce qu’ils ressentent réellement. Deux personnalités, deux façons d’appréhender les premiers sentiments amoureux, mais une même appréhension qui les rapproche progressivement et nous fait comprendre à quel point ces deux-là semblent faits l’un pour l’autre.

Derrière cette apparente simplicité, la série propose aussi un joli message sur les sentiments et la manière de les apprivoiser. Elle nous rappelle qu’il est important d’avancer à son propre rythme lorsqu’une relation commence à naître, surtout à un âge où l’on découvre encore ce que signifie réellement être amoureux et partager quelque chose avec quelqu’un. Le récit ne se contente d’ailleurs pas d’enchaîner les situations amusantes et les moments attendrissants : il sait également glisser quelques instants de doute et d’hésitation qui viennent donner davantage de profondeur à ses personnages. On comprend alors que cette comédie romantique a aussi quelque chose de sincère à nous raconter sur les émotions qui accompagnent cette période de la vie.

En résumé

• Une romance aussi douce que drôle
• Un couple principal hilarant et attachant
• Des personnages secondaires tout aussi développés que les principaux
• Parfait mélange entre découverte des sentiments et humour
• Une tranche de vie rafraîchissante

Mangaka : Kocha Agasawa

Nombre de tomes : 06/08 [Série finie au Japon]

A retrouver sur le site nobi nobi ainsi qu’en librairies

Pour ceux souhaitant un moment de douceur : Bloom

Bloom est, à mes yeux, la bienveillance incarnée. Je l’évoquais déjà dans plusieurs chroniques mais nous ne sommes pas ici face à une romance mielleuse ou à une histoire qui cherche à reprendre tous les codes habituels du genre. Il s’agit avant tout d’une tranche de vie qui souhaite nous apporter un peu de douceur, de réconfort et de joie. Et le moins que l’on puisse dire, c’est que l’artiste y parvient avec une remarquable justesse. Depuis le premier volume jusqu’au dernier paru, je me suis laissé attendrir à chaque lecture. C’est typiquement le genre de manga que l’on prend plaisir à retrouver, car on sait pertinemment qu’il saura nous arracher un sourire. Une sensation qui, loin de s’essouffler au fil des tomes, se renouvelle avec une belle constance.

Cela ne signifie pas pour autant que l’œuvre se contente de nous proposer une succession de moments doux et amusants. Bien au contraire, elle aborde également des thématiques sérieuses et des sujets qui méritent toute notre attention. Mais c’est justement là que réside l’une de ses grandes réussites : nous montrer qu’il n’est pas nécessaire de passer par le drame ou des situations particulièrement difficiles pour transmettre des messages importants. Tout repose ici sur une approche empreinte de tendresse et de sincérité, qui rend les paroles et les émotions des personnages profondément crédibles. On croit en ce qu’ils racontent, on s’attache à leur parcours et l’on prend autant de plaisir à observer leur évolution qu’à découvrir chacune de leurs interactions. Il est finalement assez remarquable de parvenir à construire un univers aussi chaleureux, dans lequel on se sent immédiatement à sa place.

Bloom fait ainsi partie de ces lectures que l’on aimerait pouvoir retrouver chaque fois que l’on a besoin de souffler et de mettre momentanément ses préoccupations de côté. C’est une véritable bouffée d’air frais, le genre de récit idéal pour égayer une journée qui aurait pu être morose. Et je pense sincèrement que nous avons besoin d’œuvres de cette nature, particulièrement lorsque le quotidien devient plus difficile. Des histoires capables de nous offrir une échappatoire, mais aussi de nous transmettre un peu d’espoir et de douceur. Le temps de quelques pages, on oublie ce qui nous entoure pour simplement profiter de ces instants partagés avec les personnages. On finit même par avoir l’impression de faire partie de leur petit groupe, comme si l’on était nous aussi invité à prendre part à ces moments de vie.

C’est toute la beauté de Bloom : réussir à nous toucher sans jamais forcer le trait, nous faire du bien sans avoir besoin d’en faire trop et nous rappeler que les petites choses du quotidien peuvent parfois être les plus précieuses. Une série qui met véritablement du baume au cœur et qui nous offre, à chaque volume, une magnifique parenthèse de douceur dont on ressort avec le sourire.

En résumé

• Une lecture bienveillante et tellement douce
• Une ode à l’amour, à l’amitié et à l’entraide
• Une invitation à connaître réellement les autres
• Un couple qui fait littéralement fondre
• Des moments poignants qui nous font verser quelques larmes

Mangaka : Saka Mikami

Nombre de tomes : 13/24 [Série en cours au Japon]

A retrouver sur le site nobi nobi ainsi qu’en librairies

Pour les fans d’action : Beryl – de paysan à maître d’armes

Beryl – De paysan à maître d’armes est un manga intéressant à bien des égards. La première raison tient à sa capacité à démontrer qu’une œuvre peut parfaitement s’appuyer sur des bases classiques tout en parvenant à captiver son lectorat. Ce n’est pas parce qu’un point de départ peut sembler familier, voire avoir déjà été exploré dans d’autres récits, qu’il est impossible de lui donner une identité propre ou d’en tirer une aventure particulièrement divertissante. Mais ce qui me plaît surtout dans cette série, c’est le choix de son protagoniste. Ici, nous ne suivons ni un jeune aventurier en quête de gloire, ni un noble destiné à accomplir de grandes choses. Nous faisons la connaissance d’un homme qui a consacré une grande partie de son existence à transmettre son savoir et à former les autres. Un positionnement qui apporte une dimension particulièrement intéressante au récit, puisque la relation entre mentor et élèves occupe une place centrale.

On découvre ainsi un homme qui possède déjà une longue expérience derrière lui et dont on mesure progressivement l’influence qu’il a pu avoir sur celles et ceux qui ont suivi son enseignement. Il est particulièrement plaisant de constater à quel point ses conseils et sa formation ont contribué à façonner le destin de ses anciens élèves. Cela donne une saveur toute particulière à l’histoire, car après avoir vu ces derniers accomplir de grandes choses, on éprouve naturellement l’envie de voir Beryl obtenir à son tour la reconnaissance qu’il mérite. C’est finalement l’occasion de mettre en lumière celui qui, jusqu’ici, se trouvait davantage dans l’ombre, occupé à faire grandir les autres plutôt qu’à briller lui-même. Enfin, il faut également souligner l’efficacité de la narration. Le manga va droit à l’essentiel, sans jamais donner l’impression de précipiter les événements. Les pages défilent avec une grande fluidité. Une lecture qui sait nous divertir tout en nous offrant un spectacle particulièrement enthousiasmant.

La série parvient à trouver un équilibre appréciable entre légèreté et moments plus sérieux, tout en s’appuyant sur un protagoniste que je trouve vraiment intéressant dans sa construction. Beryl possède notamment cette particularité d’aller à contre-courant de nombreux héros que l’on a l’habitude de rencontrer dans les récits de fantasy. Certes, il manque parfois de confiance en lui et peine à prendre conscience de sa propre valeur, mais ce sont avant tout sa gentillesse, sa modestie et les principes qui le guident qui le définissent. C’est un homme qui apprécie les choses simples et qui ne ressent pas nécessairement le besoin de rechercher la gloire ou d’accomplir des exploits extraordinaires pour trouver son bonheur.

Et c’est peut-être là que réside l’un des aspects les plus touchants de sa personnalité. Après avoir passé tant d’années à accompagner ses élèves et à leur transmettre tout ce qu’il savait, il découvre à son tour le plaisir de les voir prendre leur envol et tracer leur propre chemin. Une autre manière de réussir sa vie, qui nous rappelle que l’épanouissement ne passe pas forcément par la reconnaissance ou les grandes ambitions personnelles. Parfois, le simple fait de savoir que l’on a contribué à faire grandir les autres représente déjà une immense satisfaction. Si vous appréciez les univers de fantasy, les affrontements spectaculaires et les personnages attachants qui sortent un peu des sentiers battus, alors je ne peux que vous conseiller de vous intéresser à cette série. 

En résumé 

• Un protagoniste qui change de ce que l’on peut voir habituellement
• Des scènes d’action impressionnantes
• Un titre mettant à l’honneur la transmission de savoir
• Un rapport élèves-professeur réussi
• Une évolution captivante du récit

Mangaka : Shigeru Sagazaki – Tetsuhiro Nabeshima – Kazuki Satô

Nombre de tomes : 06/09 [Série en cours au Japon]

A retrouver sur le site nobi nobi ainsi qu’en librairies

Pour les curieux de patinage : Medalist

Medalist met en lumière une discipline sportive finalement assez peu représentée dans le monde du manga : le patinage artistique. Certes, le sujet avait déjà été abordé chez nobi nobi! avec Blizzard Axel, une série que j’avais énormément appréciée, mais je trouve que Medalist pousse encore plus loin cette volonté de nous immerger dans le quotidien de jeunes patineuses et dans les exigences de leur discipline. Ici, on ne se contente pas de suivre leur progression ou d’assister à leurs performances sur la glace. On découvre véritablement les différentes étapes de leur apprentissage, les figures qu’elles doivent maîtriser, le fonctionnement du système de notation, mais aussi les coulisses et les enjeux propres aux compétitions. L’œuvre se montre particulièrement généreuse en informations et nous donne toutes les clés nécessaires pour mieux comprendre une discipline qui reste relativement méconnue du grand public.

Ce qui me plaît surtout dans cette approche, c’est que cette richesse pédagogique ne vient jamais étouffer le récit. Malgré la quantité de notions abordées, la mangaka parvient à trouver un excellent équilibre entre les explications techniques et les moments de pratique. On apprend énormément de choses, mais sans jamais perdre de vue le plaisir du spectacle et l’intensité des performances. Cette manière de procéder fonctionne d’autant mieux qu’elle correspond parfaitement à notre jeune protagoniste. Si cette dernière nourrit un véritable rêve de patinage, elle connaît encore très peu les réalités de cet univers et tout ce qu’il implique. Nous découvrons donc cette discipline à travers son regard, en apprenant à ses côtés au fil des volumes. C’est une excellente porte d’entrée pour s’intéresser au patinage artistique et, surtout, prendre conscience de tout le travail qui se cache derrière une simple prestation sur la glace.

Car c’est aussi l’un des aspects que Medalist met particulièrement bien en avant : les efforts considérables nécessaires pour atteindre un tel niveau. Derrière la grâce et l’apparente facilité des mouvements se cachent des heures d’entraînement, une exigence permanente et une rigueur qui ne laissent que peu de place à l’improvisation. On prend progressivement conscience de la difficulté de ce sport, de l’investissement qu’il demande et de la pression qui accompagne chaque compétition. À mesure que l’on découvre les différentes facettes de cette discipline, on comprend également pourquoi la moindre erreur peut avoir des conséquences sur le résultat final. Un véritable esprit de compétition s’installe alors, tandis que l’on mesure tout ce qu’il faut accomplir pour espérer monter sur la plus haute marche du podium.

Le manga ne cherche pas simplement à nous divertir à travers des performances spectaculaires et le parcours de jeunes sportives ambitieuses. Il souhaite également nous faire découvrir une discipline, nous transmettre ses codes et nous sensibiliser à toutes les exigences qui l’accompagnent. Une approche à la fois instructive et passionnante, qui permet de porter un regard différent sur le patinage artistique et de mieux apprécier chaque instant passé sur la glace.

En résumé

• A la découverte du patinage artistique
• Un duo mentor – élève qui fonctionne parfaitement
• Une incroyable évolution de notre héroïne
• Des prestations sur la glace magistrales
• Un aspect compétitif magnifiquement représenté

Mangaka : Tsurumaikada

Nombre de tomes : 14/15 [Série en cours au Japon]

A retrouver sur le site nobi nobi ainsi qu’en librairies